Avis : Le Tableau volé - Page 7

Un très bon film,servi par de bons acteurs, de bons dialogues et un bon scénario inspiré d’une histoire vraie. Excepté le rôle de la stagiaire( quel intérêt ?) tous les personnages sont dignes d intret.On ne s ennuie pas une seconde.un film a voir!

Les personnages sont un peu caricaturaux mais le milieu des marchands d'art est bien rendu et c'est plutôt rare au cinéma. L'intrigue est prenante pour ceux qui aiment ce milieu et s'intéressent à l'art, sinon on risque de s'ennuyer. Le film est réussi malgré quelques ressorts un peu convenus et déjà éprouvés au cinéma ou dans la littérature policière. Un bon moment de cinéma quand même.

A vu "Le tableau volé" de Pascal Bonitzer. La scène d'ouverture prélude le film sur les chapeaux de roues avec des dialogues ciselés, impertinents et drôles. Le film sera tout à l'avenant. Une vieille femme aveugle de la très haute bourgeoisie convoque un commissaire priseur d'un très grand groupe international (Alex Lutz) pour vendre une des toiles de sa collection... spoiler:
Elle ne voit pas plus son personnel de couleur alors qu'elle est raciste que ses toiles inestimables spoiler:
. Il en va de même pour Martin (ouvrier de nuit)(Arcadi Radeff révélation du film) et sa mère (émouvante Laurence Côte) qui vivent dans la banlieue de Mulhouse avec un tableau (spolié pendant la guerre) d'Egon Schiele accroché dans leur grenier dont ils ignorent l'importance et la valeur. Cette comédie très finement ciselée vaut surtout pour l'interprétation des comédiens qui excellent tous dans des personnages dessinés avec soin qui jonglent entre l'absurdité et la fêlure (Léa Drucker, Nora Hamzawi et Louise Chevillotte). Le scénario est inattendu et les scènes se clôturent souvent de façon surprenante mêlant la comédie de boulevard et l'acerbe peinture (c'est le cas de le dire) du milieu de l'art. C'est léger, pétillant, très bien fait mais cela manque tout de même un peu de consistance certainement dû au fait que la mise en scène n'est pas au sommet de l'écriture scénaristique et de l'interprétation impeccable, quand bien même l'émotion, la surprise et le sourire se partagent les réactions du spectateur. Une comédie récréative de printemps de facture honorable.

Un milieu qu’on découvre avec des acteurs tous excellents, une explication sur le passé de chacun qui influe (ou peut influer)le comportement ultérieur.

Un scénario creux, peu de rebondissements, personnages sans relief, une mise en scène digne d'un téléfilm.
Un film des années 80.

Très belle histoire dans l’Histoire ! Les acteurs sont tous dans la retenue et on passe un très bon moment. Mention spéciale pour le jeune acteur .

Alex Lutz comme d'habitude assez fascinant et les autres rôles très corrects dont Alain Chamfort en guest actor. Le scénario a peu de rebondissements, diront certains, mais c'est presqu'un documentaire et pas mal fait du tout.

Assez déçue de ce film très décousu. Nous avons l'impression d'assister à divers saynètes qui n'ont aucun rapport entre elles. Je ne recommande pas.

Le cynisme est aussi du grand art

Depuis 1996 et son 1er film Encore, le moins qu’on puisse dire de Pascal Bonitzer c’est que son cinéma divise. Que va-t-on penser de ces 90 minutes de comédie dramatique ? André Masson, commissaire-priseur dans la célèbre maison de ventes Scottie’s, reçoit un jour un courrier selon lequel une toile d’Egon Schiele aurait été découverte à Mulhouse chez un jeune ouvrier. Très sceptique, il se rend sur place et doit se rendre à l’évidence : le tableau est authentique, un chef-d'œuvre disparu depuis 1939, spolié par les nazis. André voit dans cet événement le sommet de sa carrière, mais c’est aussi le début d’un combat qui pourrait la mettre en péril… J’ai du écourter le pitch proposé par les distributeurs tant il dit de choses – trop de choses – sur le déroulé de ce film. Superbement écrit, cet éloge du cynisme se perd un peu dans ses multiples personnages qui diluent un peu trop le véritable sujet. Passionnant mais trop désordonné.
Ce film est inspiré d'une histoire vraie : la découverte, au début des années 2000, d’un tableau d’Egon Schiele dans le pavillon d’un jeune ouvrier chimiste de la banlieue de Mulhouse par un spécialiste d’art moderne d’une grande maison de vente internationale... Tableau qui s’est révélé être une œuvre spoliée par les nazis… Jusque là, Bonitzer n’a pas inventé grand-chose. En fin de compte, l’originalité de cette espèce de thriller se situe à la fois dans la psychologie des personnages et le milieu dans lequel ils évoluent, celui des ventes d’œuvres d’art. En vérité, le film parle moins d’art que des intérêts colossaux qui y sont liés. Les dialogues sont d’une extrême finesse et l’humour omniprésent. Mais, je l’ai dit, beaucoup – trop -, de personnages dont on n’a pas le temps de saisir toute la complexité. Personnellement, j’aurais aimé que l’intrigue soit plus resserrée. Un film à l’ambiguïté élégante, à l’humour corrosif et la réalisation très peaufinée. Peut se voir sans crainte.
Mais alors, quel casting ! Alex Lutz, au sommet de son art. Léa Drucker, insaisissable, Nora Hamzawi, toujours très juste, Louise Chevillotte, impeccable en mythomane et les participations d’Alain Chamfort, surprenant et Olivier Rabourdin. Du beau monde à l’écran pour un bon film parfois, je le répète, un peu touffu, mais haletant et d’une écriture diabolique. Une comédie grinçante sur le marché de l’Art, son mépris de classe et sa froideur cynique, mais parasitée par trop de digressions.

Une comédie-dramatique bien trousée, qui s'attaque à la question de l'existence sociale de ses personnages. Au-delà de l'intrigue sur la vente/restitution d'un tableau de grande valeur retrouvé dans une maison, Bonitzer questionne l'appartenance de classe et les rapports de classe. Il questionne l'identité, la réussite, le rapport qu'on a à soi-même et autres. C'est bien troussé et enlevé.

Assurément, le film est bien réalisé avec une bonne intrigue et de nombreux rebondissements.
Nous pénétrons dans le monde de l'art et des ventes aux enchères avec un Alex Lutz et une Léa Drucker tous les deux resplendissants et bien dans leurs rôles respectifs..
Ce sont aussi deux mondes qui se rencontrent avec l'ouvrier découvreur et la très grande bourgeoisie propriétaire.
On passera sur les stéréotypes (Juifs amateurs d'art), commissaires priseurs méprisants.

Ignorante des films de Bonitzer, je ne saurais comparer ce film aux précédents du réalisateur, néanmoins, à l’aune du Tableau volé, je ne peux regretter d’avoir fait l’impasse sur ce nom si souvent entendu.

On ne passe pas un mauvais moment devant ce film, tant les acteurs sont bons, le casting impeccable, les personnages bien écrits et les décors élégants. Mais peut-être que trop peu de choses dépassent, justement, et que les ingrédients grinçants – la stagiaire qui a du mal à accepter l’histoire de son père, l’origine modeste du marchand d’art, les jalousies entre les copains ouvriers – sont trop lissés dans ce scénario finement maîtrisé. A quoi bon un récit cinématographique, si brillant soit-il, s’il ne parvient à nous ravir, nous émouvoir, nous révolter ou nous déranger ?

Les dialogues font mouche et se n’est que dans la dernière partie du film qu’ils s’essoufflent un peu, ce qui est dommage puisque c’est à ce moment que la naïveté du scénario se manifeste (le commissaire priseur qui se laisse berner par un amateur d’art). Agréable moment cependant

Il est rare de trouver des scénarios aux portraits psychologiques si délicatement écrits. Les personnages sont subtils, les comédiens se régalent à jouer ces dialogues très fins. Certes, c'est un cinéma basé sur la parole et la psychologie, certains le trouveront peu spectaculaire ni stylisé en matière d'image et de son. Pourtant, c'est très bien. On a cassé le moule des films subtils et intelligents comme celui-ci.

Le thème est assez original. L histoire très bien menée entre deux univers les nantis et une classe sociale plus humble.
Les acteurs s'approprient leur personnage merveilleusement bien.
Film très agréable , un très bon moment.